Alynda Mariposa Segarra ist seit etwa zehn Jahren mit wechselnden Mitstreiter*innen als Hurray For The Riff Raff unterwegs. Der Bandname soll nach eigener Angabe die Outsider feiern, "Riff Raff" stehe für die "weirdos and poets", die den Status Quo in Frage stellten. Sie wurden in der Bronx bei Onkel und Tante groß, wurden mit Doo-Wop und Motown musikalisch sozialisiert. Seit fast 15 Jahren sind sie in New Orleans beheimatet und legten von dort aus vor etwa einem Jahr ein sehr schönes Album vor: "Life On Earth".

Manchmal ist es nur ein einzelner Buchstabe, der einen großen Unterschied macht. In unserem Fall sind es die zwei Ts, die eben nicht die WeltRaumforscher benennen, sondern die WeltTraumforscher.

Zu Weihnachten spendiert Rock Steady Records eine ganz besondere Platte, nämlich eine, die nicht ganz so einfach zu bekommen ist (man kriegt sie mit etwas Aufwand).

Zwei Jahre nach ihrer Debüt Mini EP erscheint Mellies erstes Album „I Have Ideas, Too“ auf dem sie ihren melancholischen und aus der Zeit gefallenen Indie Rock, der gleichzeitig melodiös und verspielt ist, verfeinern.

Die Fallhöhe ist hoch, wenn ein Debüt so von Kritikern und Publikum gefeiert wird, wie das 2020 erschienene Album „925“, der aus Brixton im Norden Londons kommenden Rockband Sorry. Wenn die Band allerding Sorry heißt, dann hat es sich eigentlich auch schon wieder mit der Fallhöhe.

Wenn man, wie die Band Martha aus einem Örtchen namens Pity Me - was mit „bemitleide mich“ übersetzt werden kann - aus dem Nordosten Großbritanniens kommt, sollte man schon etwas Humor haben. Auf ihrem neuen und vierten Album „Please Don’t Take Me Back“ beweisen sie das einmal mehr.

Hinter manche Schallplatten stecken irre Geschichten. Diese auch: Die Amerikanerin Tia Blake kam mit 18 Jahren nach Paris, wo sie ein, zwei Jahre lebte. Sie trieb sich in den Plattenläden im Quartier Latin um und mitunter, wenn sie ihre Schüchternheit überwand, sang sie ein paar Folk Songs. Zwei Gitarristen gesellten sich dazu und begleiteten sie musikalisch. Tia Blake And Her Folk Group war geboren.

Das Stück „Kaltes Klares Wasser“ der New Wave Band Malaria! kennen wahrscheinlich viele und nun, 40 Jahre nach seinem Erscheinen kann man mit einer neuen Compilation tiefer in die Westberliner Szene rund um die Band aus den frühen 80ern eintauchen.

Von der US-Westküste gibt es dieser Tage schönen neuen, klassischen Soul: The Sacred Souls machen ihrem Name Ehre und präsentieren mit dem selbstbetitelten Debütalbum ein Fest für Liebhaber*innen des Down-Tempo-Souls.

Das Debüt der australischen Band Romero versetzt einen, mit dem ersten Gitarrenakkord direkt in die 70er. Laute Autos, dreckige Jeans und viel Party - ein unbeschwertes Leben. „Turn It On!“ ist mit dem ersten Ton der perfekte Soundtrack.

Ist es Neil Young? – Nein. Ist es Bob Dylan? – Nein. Es ist aber auch nicht Supergrobi, obwohl der auch blaue Haare hatte.

Zwei gestandene Musiker, die seit Jahrzehnten ihre unterschiedlichsten Spuren in der Musikgeschichte hinterlassen haben, huldigen ihren großen Vorbildern. Es geht um den 75jährigen Ry Cooder, der sich seine Lorbeeren vor allem als einflussreicher Gitarrist auch bei den Stones und diversen Soundtracks u.a. für Wim Wenders seine Lorbeeren verdient hat und den mittlerweile 80jährigen Blues-Musiker Taj Mahal, der mit Cooder schon früher zusammen gearbeitet hat. Die beiden schufen quasi in einer Wohnzimmer-Atmosphäre die Platte „Get On Board“.

Die CD ist längst vom Aussterben bedroht und das MP3 viel zu virtuell. Darum feiert radioeins das schwarze Gold – zusammen mit den Berliner Plattendealern unseres Vertrauens. Jede Woche stellen sie uns ein Album vor, das nur auf Vinyl so klingt, wie es klingen soll. Die Schallplatte lebt - immer mittwochs um 12.40 Uhr auf radioeins.

Die Collage aus alten Fotos, gezackten Buntstiftlinien und Fingerfarbklecksen, die das Cover für „The Painted Ship“ ausmachen, ist (vorzugsweise) der erste Einblick in die wundersame Welt des britischen Kollektivs Soft Estate.

Der US-Amerikanische Singer/Songwriter veröffentlicht mit „Inside Problems“ sein bereits 15. Studioalbum. Er genoss eine klassische Ausbildung an der Violine, außerdem spielt er Gitarre, Mandoline, Pfeifen und das Glockenspiel. Seine Musik ist stark von der US-amerikanischen Folk- und Jazz-Tradition beeinflusst, jedoch verarbeitet er diese Einflüsse und seine klassische Ausbildung immer zu lupenreiner Popmusik.

Ob Les Calamités die erste französische All-Girl-Rockband waren, lässt sich heute vielleicht nicht mehr beantworten, aber die gerade erschienene Compilation „Encore! 1983-1987“ bringt ihre (eventuell in Vergessenheit geratene) Musik wieder zurück in unsere Ohren.

Kurt Vile ist ein amerikanischer Sänger und Songwriter aus Philadelphia (Pennsylvania).

Als das Album My Generation von The Who am 3. Dezember 1965 via Brunswick Records erschien, war eine musikalische Revolution vorprogrammiert.

Diesmal hat uns Norman Dietze vom Berliner Plattenladen "Bis aufs Messer" ein Album rausgesucht und stellt es uns vor - der klangvolle Titel: "Ahora Aquí, Todavía No" von Fatamorgana.

Das Britische Indie-Rock-Duo Wet Leg gründete sich 2019 auf der Isle Of Wight. Mit ihrer ersten, 2019 veröffentlichten Single "Chaise Longue" landeten sie sofort einen Volltreffer. Sie waren sofort in aller Munde!

Hildegard Knef, deutsche Schauspielerin, Sängerin und Autorin, international erfolgreich, Broadway-Star, und natürlich Berlinerin! Hits wie "Für mich soll’s rote Rosen regnen" sind mehr als Klassiker und wurden Genre-übergreifend gecovert...

The Coral fanden 1996 in Hoylake, Merseyside zusammen. Ihr Frontmann James Alexander Skelly war seinerzeit gerade 16 Jahre alt und gründete die Band mit seinem Bruder und einigen Jungs aus der Nachbarschaft.

"Gyrate" ist die erste Langspielplatte der amerikanische New Wave Band Pylon. Sie erschien im November 1980 auf dem Independent Label DB Recs.

Delvon Lamarr begann seine Karriere zunächst als Trompeter, dann wechselte er zum Schlagzeug...