Dog ist ein typischer Großstadtbewohner, ein einsamer Hund in einem überaus realistisch gezeichneten New York, der sich abends sein Fertigessen aufwärmt und vor dem Fernseher einschläft. Doch in diesem zauberhaften spanischen Animationsfilm von Pablo Berger ("Blancanieves") nach der Graphic Novel von Sara Varon gibt es eine einfache Lösung: Kurzerhand bestellt Dog einen wunderbar altmodischen, lernfähigen Roboter, der für ihn zum besten, einfühlsamen, liebevollen Freund wird.

In der Genregeschichte des "Film im Film", des Blicks hinter die Kulissen des Kinogeschäfts, dürfte dieser Film von Oskar Roehler als ein besonders illusionsloses, sarkastisches und bitteres Werk eingehen.

Während der Peaches-Tour 2022 haben die Filmemacher Philipp Fussenegger und Judy Landkammer die kanadische Künstlerin Peaches begleitet und diesen schönen Film geschaffen, der die harte Arbeit bei den Konzerten schildert und ihr Universum, ihre Inspirationen, ihre Methoden aufzeigt.

Rollstuhlfahrer Alex ist vollständig auf Hilfe angewiesen. Seine neue Pflegerin in der Reha-Klinik, die übergewichtige Maria, widmet sich dieser Aufgabe hingebungsvoll und verliebt sich in den verzweifelten, jungen Mann.

Robert Gwisdek, Musiker (Käptn Peng) und Schauspieler, für sein eindrucksvolles Spiel in "Sterben" nominiert für den Deutschen Filmpreis als bester Nebendarsteller, präsentiert sich zeitgleich auch als Regisseur. Sein Debüt "Der Junge, dem die Welt gehört" erzählt vom jungen Komponisten Basilio, gespielt von Julian Pollina, den wir in einer Schaffenskrise erleben.

Der französische Regisseur Stéphan Brizé hat in den vergangenen Jahren eine vielbeachtete gesellschaftskritische Trilogie über die gegenwärtigen Klassenverhältnisse gedreht, darunter der preisgekrönte "Streik" mit Vincent Lindon. Sein neuer Film "Zwischen uns das Leben" ist daher ein überraschend melancholisches Werk über die Wiederbegegnung eines Paares, das sich vor vielen Jahren getrennt hatte.

Nach Filmen wie "Call Me By Your Name" und "Suspiria" ist die Wahl des Sujets für sein neues Werk sicher etwas überraschend, denn der italienische Regisseur Guadagnino bewegt sich diesmal auf dem Tennisplatz.

"Sterben" von Matthias Glasner, einer der radikalsten deutschen Filmemacher, ist wie ein Triptychon aufgebaut, das monumentale, dreiteilige Sittenbild einer zerstörerischen Familie, in der sich nur verdichtet, was den allgemeinen Wahnsinn dieser Lebensform ausmacht.